La Cámara Oscura

Mapa mental

Trabajo N° 2 

En el siguiente mapa mental deberán insertar:

1. Las fechas correspondientes a cada movimiento,
2. Las características más importantes de cada uno,
3. Los principales artistas de cada uno y
4. 3 imágenes de cada uno.

MAPA MENTAL HISTORIA DEL ARTE- MOVIMIENTOS

Deberán hacer las modificaciones en el enlace que dejé arriba, luego lo exportarán en sus máquinas y me lo enviarán en formato jpg por whatsapp.

Movimientos artísticos y principales elementos de las artes visuales

Flavia rodríguez wikilibro from Flavia Rodríguez

Trabajo Práctico 3er año

Historia del Arte Contada por alumnos

A la historia la contamos nosotros.

En este práctico vamos a desarrollar una tarea más que desafiante.

Deberán buscar información sobre alguno de los movimientos artísticos que se desarrollaron en la historia del arte y a partir de su profundo análisis van a preparar una clases para niños de tercer grado.

¿Cómo realizarán la tarea? Les cuento:

Lo primero que deben hacer es elegir uno o dos compañeros, no más, para trabajar de manera grupal, luego a cada grupo le asignaré un movimiento o período para que investiguen.

Aquí comenzará la etapa de investigación.

Buscarán material, verán videos, leerán bibliografía, es decir todo aquello que les sirva para aprender lo que se les solicitó. El buceo bibliográfico estará guiado por el docente. 

TIEMPO: tienen 1 semana para recopilar el material, analizarlo y presentarlo en clases al docente.

Fecha: 

Presentación al docente.

Al concluir la investigación presentarán, a modo de borrador, el trabajo, es decir le comentarán al docente los siguientes puntos importantes verbalmente:

1. CONTEXTO HISTÓRICO
2. UBICACIÓN GEOGRÁFICA
3. CARACTERÍSTICAS
4. PINTURA, principales representantes
5. ESCULTURA, principales representantes
6. Y OTRAS (arquitectura, grabado, etc. según corresponda)

Es importante que acompañen cada cosa con las imágenes que correspondan. Mapa del lugar, fotos del las obras y de los artistas que las realizaron, etc.

Trabajo final.

Una vez realizada la presentación informal al docente el mismo, les hará las correcciones necesarias, si las hubiese, y a partir de ese momento deberán empezar a trabajar en el trabajo final en sí.

El mismo consistirá en la producción de un cuento, desarrollado para niños de tercer grado.

El mismo deberá tener un desarrollo un nudo y un desenlace. 

Deben tener presente que van a trabajar con niños por lo cual el lenguaje que utilicen debe ser simple, deberán transformar las palabras complejas en sencillas para que ellos las entiendas.

La producción del cuento puede hacerse ya sea en formato digital o analógico, lo importante es que sea didáctico, que los niños se interesen y que no dure mas de 15 o 20  minutos su desarrollo.

También deben pensar una actividad corta para realizar con los niños a modo de cierre.

La actividad puede estar integrada al cuento o para ser realizada al final. 

TIEMPO: dispondrán de una semana para la realización del mismo.

Presentación.

La presentación inicial se realizará en el salón ante los compañeros, quienes actuarán de niños de tercer grado. Ellos serán quienes los evalúen. Culminada la misma analizaremos los puntos a favor y en contra para poder corregirlos y mejorar la presentación.

TIEMPO: una semana más para las correcciones.

Finalizado este paso se coordinará fecha para hacer la presentación con los alumnos de tercer grado de la escuela primaria del pueblo.

En la reseña de los Movimientos artísticos podrás encontrar la guía que necesitas para armar el trabajo práctico.

Manos a la obra y muchos ÉXITOS.

Reseña: Movimientos artísticos - Historia del Arte

                                  



           Si pensamos por un minuto que es lo que hacemos con nuestros alumnos cuando incorporamos TIC, tal vez nos daríamos cuenta de que no cambiamos nada, a menos que cambiemos nuestra forma de enseñar, nuestra mirada al evaluar, nuestro sentido de la educación.
           La educación no cambia por una computadora en el aula, cambia cuando el docente se siente capaz de remover los viejos conceptos para albergar nuevos.

 

 

 

 

Con esta reseña podrán manejarse para la realización del trabajo práctico.

EL CONOCIMIENTO NO ESTA EN UN SÓLO LUGAR, SE ENCUENTRA EN CADA PERSONA QUE SE PERMITE EQUIVOCARSE Y VOLVER A EMPEZAR.

Si hacen obligatoria a la escuela es porque no saben hacerla interesante.

Abrir la mente y darle paso a la imaginación.¿Tendremos ese poder ?
Bienvenidos a todos.
Este será un espacio para que puedan buscar material de estudio correspondiente a las clases que vamos desarrollando. También podrán dejarme sus dudas, inquietudes o simplemente comentarios referentes a las clases.
¡Así que, buen comienzo y mejor final!

Unidad I

Elementos de las Artes Visuales.

1- El punto

Concepto:

Es el elemento gráfico básico y conforma la unidad mínima de la comunicación visual. Es de vital importancia y puede verse intensificado por medio del color, el tamaño y su posición en el plano. Por el principio de agrupación es posible construir formas, contornos, tonos o colores ( un ejemplo de esto son las imágenes creadas con tramas partir de puntos para su composición ).
Las principales características del punto son:
1. Cuando se encuentra solo en el plano tiene una gran poder de atracción.
2. Si se añade otro punto en el mismo plano, produce una sensación de tensión.
3. Da lugar a la conformación de otros conceptos como el color, cuando aparecen varios puntos en el mismo campo visual.

En este ejemplo vemos como los puntos, dispersos entre sí, están ubicados en el plano generando una tensión entre ellos que los hace parecer suspendidos y distantes.

2- La línea

Concepto: 

Sirve para conectar dos puntos en el espacio. Podemos definirla como una sucesión infinita de puntos o como la unión o aproximación de varios puntos. Casi siempre genera dinamismo y definen direccionalmente la composición en la que la insertemos. Su presencia crea tensión en el espacio donde la ubiquemos y afecta a los diferentes elementos que conviven con ella. Puede definirse también como un punto en movimiento o como la historia del movimiento de un punto, por lo cual tiene una enorme energía, nunca es estática y es el elemento visual básico del boceto.

Es un elemento indispensable en el diseño y el arte, tiene en el arte la misma importancia que la letra en el texto. Sus principales elementos son: la dirección con respecto a la página, su longitud, su grosor o espesor, su forma recta o curva, color.

Tanto el punto como la línea constituyen dos de los elementos esenciales desde los que parte cualquier diseño.

Ejemplos de algunos tipos de líneas:

Kandinski

En este ejemplo vemos como el artista utiliza las líneas como recurso expresivo. En él se conjugan gran cantidad de las mismas, pasando por distintos grosores ( modulación de la línea) y con diferentes direcciones.